肖斯塔科维奇《第七交响曲“列宁格勒”》欣赏指南丨《年轻人的音乐会》课程导赏
《年轻人的音乐会》课程导赏
肖斯塔科维奇《第七交响曲“列宁格勒”》
导读:本周音乐之光&伯恩斯坦《年轻人的音乐会》第二季的主题是:肖斯塔科维奇《第七交响曲“列宁格勒”》。因为音乐之光推出光音读书会(伴你一生的古典音乐读书计划丨第一期《DK古典音乐大百科》)和莱格拉夫《钢琴家基础素养》(导读:陈宏宽教授丨我跟莱格拉夫先生学触键)课程的缘故,公众号对《年轻人的音乐会》第二季的导赏推迟了一些,不过这样也有利于督促没有跟上课程进度的朋友,继续学习这门课。本周的肖斯塔科维奇课程结束,第二季的十三个主题也就全部更新完毕了。我们相信,伯恩斯坦先生当年开设《年轻人的音乐会》的时候,肯定预想未来的时候,有人继续学习这门课程。科技时代让我们有条件把画面和声音保留下来,对伯恩斯坦这样不可多得的伟大音乐家而言,能够俯下身段直接为我们开始古典音乐普及课程,我们要倍加珍惜,认真学习。所以,未来的时间里,希望大家可以继续学习这门课程——特别是马上要到寒假和春节假期了!大家在学习这门课的时候有任何问题,也欢迎积极与音乐之光保持联系。
一、《第七交响曲》概述
本周课程伯恩斯坦会相对完整给我们讲解肖斯塔科维奇《第七交响曲》,因此我们今天就首先为大家制作一个方便聆听的歌单——多听几遍,会有助于我们消化伯恩斯坦课程。《第七号交响曲》似乎显得冗长(全曲约70分钟,是他所有交响曲作品中最长的)。而且有些“不均衡”,光是第一乐章就占了全曲近三分之一的时间(本周伯恩斯坦的第二课,就是讲解第一乐章)。根据肖斯塔科维奇1951年一篇文章的说法,这是一部以“列宁格勒”为标题,每乐章各有主题的交响曲,分别是:“战争”(War)、“回忆”(Recollection)、“祖国的原野”(The expanses of my native land)、“胜利”(Victory)。
如果我们依循这些主题聆听,的确相当容易和作者产生共鸣。换句话说,第七乐章的主题都相当明确,几乎让人一听就知道作曲家想要表达的意涵,因此有评论者认为:“与其说本曲是交响曲,倒不如说比较接近大型的组曲”,这句话可说为这部交响曲的特性下了颇为精准的注脚。我说:它是一个巨大的卫国战争的精神加油站!
二、《第七交响曲》分乐章赏析
第一乐章,中庸的稍快板-C大调-4/4拍。
首先呈示出“人(梦)的主题”(C大调-G大调,配器较少),描绘的是战争之前安宁的生活。小提琴明朗平稳地奏出主题,接着是肖斯塔科维奇作品中常见的气息很长的木管(短笛)独白。突然,远方传来的鼓声(小军鼓)击碎了和平的美梦,出现了进行曲风格的“战争主题”(发展部-bE大调)。接着,作曲家进行了频繁的转调,开始使用2个铜管组。呈示部主题将以c小调呈现。接着大管奏出了几声哀鸣(以钢琴伴奏为背景),引开再现部。最后,乐章在沉闷的鼓声中结束。
第二乐章,稍快的中板与小快板-b角调式-4/4拍,三段体诙谐曲乐章。
相传作曲家这样描述本乐章:“……这是对愉快的事情,人生快乐插曲的回忆。但悲哀的情绪笼罩着这种回忆……”乐章主部由第一小提琴轻松奏出的主乐念,以及由此而产生的弦乐器那强烈的节奏背景,还有双簧管优雅的副乐念等构成。三声中部有高音单簧管及乐队的ff力度陈述(#c小调)。双簧管的副乐念由低音竖笛接替,长笛、竖琴的低音伴奏部分很有特色。此乐章可以说是最具肖斯塔科维奇风格的音乐。
第三乐章,慢板至最缓板-D大调-3/4拍。
自古以来人们都说:“俄罗斯人对自己的祖国和土地有着一种深厚的挚爱。”这一乐章在于表现“对自然的美之敬意”,犹如俄罗斯大地上郁郁葱葱、无边无际的原始森林一般。最后在低音提琴与大锣的轻微演奏下,直接进入第四乐章。
第四乐章,不太快的快板转中板。
首先,弦乐与木管奏出黑暗的声部(c小调),预示着战争的到来。由定音鼓呈示出类似贝多芬“命运主题”动机的短暂导入部后,主题由弦乐器齐奏展示,然后进入自由发展的主部c小调)。在小号的同音反复下,紧张的节奏随之而来。几次艰苦的斗争(机枪扫射、冲出氯气范围、骏马奔腾)后,弦乐器与少量的木管奏出了缓慢的主题(调号为5个升号),表示作者为躲避德军进攻而匍匐前进。依照肖斯塔科维奇的本意,这个终乐章在于表现“为报仇雪恨、胜利而英勇拼搏”。在缓慢的铺陈叙述后,乐队逐渐增大音量。最后,第一乐章“人(梦)的主题”由铜管乐器强有力地奏出(C大调),在排山倒海般的凯歌之后,小鼓奏出了宛若“机枪扫射”式的连续音符(表现了作者坚贞可靠),四个定音鼓奏出乐章的中心主题,全曲结束。
三、《第七交响曲》的创作背景
1941年希特勒的法西斯军队以闪电般的速度入侵苏维埃共和国(苏联)。在短短的五个月的时间里便包围了列宁格勒直逼莫斯科。在围困列宁格勒的几百天里每天用大量的炮弹轰炸这座城市。而列宁格勒的人民全体总动员,与法西斯展开生死拼搏的浴血奋战。战争的残酷令人想象不到……..在那极端困苦极其艰辛危险的时期,伟大的苏联作曲家肖斯塔科维奇为了将这一时期用音乐表达出来,为了歌颂人民顽强奋斗的必胜精神,在非常艰难的状态下开始创作这首注定是不朽的音乐诗篇。他说:“我要告诉全世界人民,我们依然活着,我们必将胜利!”当作曲家完成这个伟大的作品时,演奏却十分困难。首先是敌军炮火的轰炸,每天都遭受几百吨炸弹的轰炸,安全很难保证;然后是演奏人员的匮乏,那时的城区几乎全民皆兵,那还有音乐演奏员;其次是演奏场地,敌军距市区最近只有几公里。为鼓舞全世界反法西斯人民的斗志,苏联人民付出了巨大的努力。苏军派人到前线逐个寻找当年乐团的乐手并把他们安全撤回市区秘密进行排练,修缮演出场地,甚至用军用飞机运送总谱。音乐会演出之前,苏军最高指挥部下达了重创敌人的命令,一时间苏军阵地大炮齐鸣,用所有的炮火对敌军进行猛烈的轰击。强大的炮火换来的是短暂的宁静。此时音乐开始!人民走出掩体,走上大街,聆听广播转播的音乐。人们在这部伟大的音乐史诗中得到了极大的鼓舞,树立了必胜的信心。
第二季伯恩斯坦《年轻人的音乐会》导赏:
11、西方标题音乐发展简史
12、柏辽兹的贡献是什么
13、《虎口脱险》中的柏辽兹
16、伯恩斯坦论马勒的两面性
20、德沃夏克在美国
24、安德森《打字机》欣赏指南
26、伯恩斯坦论艺术的价值
29、伯恩斯坦与美国文化特质
31、一场离经叛道的演出
38、维也纳音乐之都的由来
40、小步舞曲欣赏指南
41、谐谑曲欣赏指南
42、《春之声圆舞曲》欣赏指南